Yapay-Zekanın-Grafik-Tasarima-Etkileri

Yapay Zekanın Grafik Tasarıma Etkileri

Günümüzde teknolojinin hızla ilerlemesi, birçok sektörde önemli değişikliklere yol açıyor. Bu değişimden en fazla etkilenen alanlardan biri de grafik tasarım. Yapay zeka, tasarım dünyasına getirdiği yeniliklerle sadece efektif iş süreçlerini değil, aynı zamanda estetik anlayışı da baştan tanımlıyor. Bu yazıda, yapay zekanın grafik tasarıma etkilerini inceleyeceğiz.

1. Otomatik Tasarım ve Yaratıcılık

Yapay zeka, tasarım süreçlerini hızlandırarak ve otomatize ederek tasarımcıların yaratıcı potansiyelini artırıyor. Otomatik tasarım araçları, renk paletleri, kompozisyonlar ve tipografi gibi temel tasarım unsurlarını belirlemekte ve uygulamakta tasarımcılara yardımcı oluyor. Bu da tasarım sürecini daha verimli hale getirerek tasarımcıların daha fazla zamanlarını yaratıcı düşünceye ayırmalarını sağlıyor.

2. Kişiselleştirilmiş Deneyimler

Yapay zeka, kullanıcıların davranışlarını ve tercihlerini analiz ederek kişiselleştirilmiş grafik deneyimler sunabilir. Web siteleri, uygulamalar ve diğer dijital platformlar, kullanıcıların geçmiş etkileşimleri temelinde özel içerikler ve tasarımlar sunabilir. Bu, kullanıcıların daha kişisel ve anlamlı bir deneyim yaşamalarına olanak tanır.

3. Veri Analitiği ile Bilgi Sunumu

Grafik tasarımda kullanılan veri analitiği, yapay zeka sayesinde daha etkili hale geliyor. Yapay zeka, büyük veri setlerini analiz ederek önemli bilgileri öne çıkarabilir ve bu bilgilerin görsel olarak etkili bir şekilde sunulmasına yardımcı olabilir. Infografikler, grafikler ve diğer veri görselleştirmeleri, karmaşık verileri anlaşılır hale getirmekte tasarımcılara büyük kolaylık sağlar.

4. Deepfake ve Sanat

Yapay zeka, deepfake teknolojisi aracılığıyla sanat dünyasında da etkisini gösteriyor. Sanatçılar, yapay zeka algoritmalarını kullanarak yeni ve etkileyici eserler ortaya çıkarabilirler. Aynı zamanda, deepfake teknolojisiyle gerçek dünyadaki nesnelerin veya kişilerin tasarlanmış içeriklerle birleştirilmesi, sürreal ve yenilikçi sanat eserlerinin ortaya çıkmasına olanak tanır.

5. Tasarımın Geleceği: İşbirliği

Yapay zeka, grafik tasarımda daha önce görülmemiş bir işbirliği potansiyeli sunuyor. Tasarımcılar, yapay zeka sistemleriyle bir araya gelerek, daha karmaşık ve ileri düzeyde tasarımlar oluşturabilirler. Bu işbirliği, insan yaratıcılığını ve yapay zekanın analitik yeteneklerini birleştirerek özgün ve etkileyici tasarımların ortaya çıkmasına imkan tanır.

Sonuç olarak, yapay zeka grafik tasarımı dönüştürüyor ve bu değişim, tasarımcıları daha yaratıcı ve etkili olmaya teşvik ediyor. Gelecekte, bu iki alan arasındaki işbirliğinin daha da güçleneceği ve grafik tasarımın, yapay zekanın rehberliğinde, daha heyecan verici bir evreye ilerleyeceği kaçınılmazdır.

Markanizin-kimligi-logo-tasarimi

Markanızın kimliği; logo tasarımı

Bugün, profesyonel bir tasarımcının gözünden logo tasarımının önemini ve gerekliliğini yazacağım. Zira bu konuda bir çok eksik bilgi olduğunu düşünüyorum.

Genel anlamıyla logo; ürününüzün veya markanızın kimliğini yansıtan, karşı tarafa vermek istediğiniz algıyı en kısa ve doğru bir biçimde aktaran, kurumsal kimliğin olmazsa olmazlarındandır. Markalaşma yolunda adım atılan her aşamada, şirketin veya markanın temsilcisi niteliğini taşır. Şahsen ben logo tasarımına başlamadan önce mutlaka saha araştırması yapar, rakipleri iyi analiz eder, ayrıca öne çıkarmak istediğimiz ana fikir üzerinde yoğunlaşarak doğru bir yol çizmeye özen gösteririm.

Tekstilden spor kulüplerine kadar küçük büyük her kuruluşun bir logosu vardır. Müşteriler çoğu zaman logoyu kurumsal bir marka olarak algıladığından, bildiği ve aşina olduğu logonun bulunduğu ürünü almaya yönelir. Dolayısıyla logo sadece bir simge değil aynı zamanda markalaşmanın önemli bir yüzüdür. Bu konuda tüm profesyonel tasarımcılar gibi ben de marka-logo ilişkisinin ayrılmaz bir bütün olduğunu düşünenlerdenim.

Akılda kalıcı bir logo için gerekli olan şeylerden biri sadelik ve doğru renk kullanımıdır. Özgün, temsil edilecek olan kurumun özelliklerini yansıtan, renkleriyle sektöre veya ürüne uyumlu olan bir logo tüketicilere güven duygusu aşılar. Her bir rengin kendine ait özelliği olduğu için, tasarımda kullanılacak olan renklerin rastgele seçilmek yerine bilinçli olarak tercih edilmesi gerekir. Logo tasarımında her detay kendi içinde ayrı bir önem taşıdığından ve logoyu öne çıkaran şey tasarımın özgünlüğü ve renkleri olduğu için gelişigüzel veya sevilen renkler tercih etmek pek profesyonel bir yaklaşım olmaz. Bizzat öneri isteyen kişiler için kurumsal firmayı temsil eden bir desen, motif, sembol vb şekillere ek olarak anlamına göre seçilen bir renk kullanılmasını öneriyorum. Bir sonraki yazımda bu konuya daha detaylıca değinmeyi düşünüyorum.

Günümüzde markalaşma ve logo olmazsa olmaz unsurlardan olduğu için akılda kalıcı ve yaratıcılık barındıran logo tasarımı herkes tarafından kabul edilen ve gerekli hassasiyeti gören bir konu. Birçok şirket, kuruluş ve hatta ülke yönetimi önemli işlerin yüzü olacak logolar için çeşitli yarışmalar düzenleyerek en ideal logoyu bulmayı hedefliyor. Tüm bunlar logo tasarımının önemini ortaya çıkaran detaylardır.

 

Tasarimda-renklerin-dili

Tasarımda renklerin dili

Bir önceki yazımda Logo Tasarımının Önemi’nden bahsetmiş, kurumsal kimlik oluşumunda neler yapılacağı ve logonun nasıl inceliklere sahip olması gerektiğini anlatmıştım. Önceki yazımda kısa bir giriş yaptığım renkler konusunu bu yazıda daha detaylı bir şekilde anlatacağım, çünkü tasarımda renklerin dili öyle basit bir şekilde geçebileceğiniz bir konu değil.

 

Öyle ki sırf renklerin bıraktığı etkiler üzerinden özel logo çalışmaları yapılabiliyor. Bir tasarımcı gözüyle baktığımda kullanılan renklerin tasarımın temel taşlarından biri olduğunu ve tasarımı tamamen iyi veya kötü gösterebileceğini rahatlıkla söyleyebilirim.

Renkler içerdiği anlamlar ile karşınızdaki kişiye karakterinizi, kurumsal kimliğinizi, kişiliğinizi ve hatta hayata bakışınızı bile anlatabilir. Renklerin duyguları yansıttığı, ruh halini şekillendirdiğini fark edebilirsiniz. Düşünün ki mutsuz bir gündesiniz ve dışarıya çıkmalısınız. Kıyafet tercihiniz ne yönde olurdu? Muhtemelen koyu renkler… Bir tasarımı oluşturmak için karamsar bir ruh haliyle masaya oturduğunuzda aynı şekilde tasarımda kullanacağınız renkler karamsar ruhunuzu temsil eden renkler olacaktır. Tasarımcı olarak zaman zaman tecrübe ettiğim bu tip durumlarda genellikle çalışmaya ara verip, bana keyif verecek ruh halimi neşelendirecek şeyler yapmaya çalışıyorum. Bir profesyonel olarak ruh halimi işime yansıtmamak en büyük prensibim. Daima tasarımını yaptığım kurumsal işler için profesyonel bir bakış açısıyla çalışarak renkleri olması gerektiği şekilde kullanmaya özen gösteriyorum.

En çok kullanılan renkler sırasıyla; kırmızı, siyah, mavi, yeşil, kahverengi, mor, pembe şeklinde ilerler. Şimdi bu renklerin çağrıştırdığı, karşıdaki kişiye yansıttığı anlamları inceleyelim.

Kırmızı: Bu renk için çok sık kullanılan bir söz vardır; ‘kırmızı olsun, üç kuruş fazla olsun!’ Sözün çıkış noktası doğru çünkü kırmızı rengi, canlılığı ve dinamizmi temsil eder, bulunduğu ortama mutluluk yayar. Aynı zamanda iştah açan bir renk olduğunu ve gıda sektöründe birçok firmanın logo tasarımında kırmızı rengi özellikle tercih ettiğini söylemeliyim.

Siyah: Siyah genellikle duygusallığı ve hüznü çağrıştırır, buna ek olarak gücü temsil eder. Bizim ülkemizde ve birçok ülkede her ne kadar hüznü, matemi simgelese de siyah Uzak Doğu ülkesi olan Japonya’da birçok ülkenin aksine mutluluğu temsil eder. Bunun dışında asil duyguları temsil ettiği için, belki de en çok tercih edilen renktir.

Mavi: Mavi rengi sonsuz gökyüzünün, uçsuz bucaksız denizlerin rengini temsil eder. Tasarımlarımda kullanmayı sevdiğim renklerden biri olur kendileri. Mavi, huzuru, sakinliği, sınırsızlık duygusunu ve ferahlık duygusunu temsil eder. Saatlerce masmavi bir denizi izlediğinizde depoladığınız huzuru düşünün; işte mavinin etkisi budur ve tasarımda mavi çok önemlidir.

Yeşil: Doğanın ve baharın temsilcisidir yeşil. İçerdiği canlılık sebebiyle enerji yayar, insanı ferahlatır; güven verir. Bu güven duygusunu aşılamak için özellikle finans sektöründe sıkça kullanılır. Gıda ve sağlık sektöründe de çevre ve doğayı çağrıştırmasından dolayı en çok tercih edilen renk olduğunu söylemeliyim.

Kahverengi: Gerçek duyguların ve disiplinin rengidir kahverengi. Kahverenginin insan beyninde hızlandırıcı bir etkisi olduğu yönünde bilimsel bir çalışma çalışmalar bulunmaktadır.

Mor: İhtişam ve lüks yaşamı temsil eder, tasarımlarda çok sık kullanıldığını söylemem. Genç kızların ve hanımların çok sevdiği renk tonlarından olan mor, esasında nevrotik duyguları temsil eder.

Pembe: Pembe rengi insanlar üzerinde mutlu bir etki bırakır. Sevimli, neşeli ve şirin imajını doğrudan yansıtır. Daha çok çocuklar tarafından sevilen ve çocuklarla ilgili sektörlerde kullanılan renk, sevgi ve rahatlığı temsil eder.

Tasarımda renklerin dili gördüğünüz üzere son derece önemlidir. Sadece logodaki tipografi veya amblem detayına önem verilmemeli, özellikle sektörü ve kurumu temsil edecek doğru renklerle logo desteklenmelidir. Sırf logonun ve kullanılan rengin yansıttığı negatif elektrik sebebiyle bile müşteri kaybı yaşanılabilir. Kırmızı etiketli bir su şişesi düşünün, size ne denli sağlıklı veya soğuk hissi uyandırabilir? Benden söylemesi!

logo-tasarimindaki-hatalar

Logo tasarımında yapılan hatalar

Logo, şahsi ve tüzel bir kuruluşun dışarıdaki yüzü olacağından her detayıyla kişiler ve kuruluşlar için büyük önem taşır. Profesyonel bir tasarımcı olarak, her çalışmamda bu önemi bilerek masaya oturur ve çalışmaya başlarım. Logo tasarımında, renklerden grafiklere kadar her detay firmanın imajını yansıttığından en ufak bir hata dahi prestiji sarsabilir, firmanın imajını zedeleyebilir.

 

Profesyonel tasarım dünyasında birbirinden güzel, yaratıcı tasarımlar olduğu gibi maalesef hatalarla dolu tasarımlar da bulunuyor. Bugün logo tasarımında yapılan hatalara değinerek özellikle mesleğe yeni başlamış olan gençlere yol göstermek istiyorum.

Araştırmadan Tasarım Yapmak

En sık yapılan hatalardan biri araştırma yapmadan sadece kendisine sunulan birkaç bilgiyle tasarım yapmaya başlamaktır. Bu şekilde bir çalışma; eksik, özensiz ve maalesef müşterinin istediğini yansıtmayan sonuçlar doğurur. Bir tasarımcı, logo tasarımı yaparken müşterinin kendisine sunduğu bilgiler haricinde kendi öz araştırmasını yapmalı, logo istenilen sektörün rakip şirketlerini incelemeli ve logonun hizmet vereceği tüketici kitlesini analiz etmelidir.

Fazla Karışık Ve Detaylı Logo Tasarlamak

Logo; basit, sade ve anlaşılır olmalıdır. Şirketin, markanın ismi söylendiğinde kişilerin aklına direkt olarak logo gelir. Birçok tasarımcı bilmeden bu hataya düşüyor ve ne yazık ki logoyu fazlasıyla karışık, türlü detaylara boğulmuş şekilde tasarlıyor. Tasarımdan anlamayan veya tasarımın gücünü önemsemeyen kişiler logodaki bu karmaşıklığı fark etmeyebilir dahası beğenebilir bile fakat bir tasarımcı için bu tarz çalışmalar portfolyo ve tasarım dünyasındaki yeri açısından tam bir başarısızlık kabul edilir. Logo isteyen kuruluşun tüm hizmetlerini logoya sığdırmak logonun karmaşık ve özensiz görünmesine yol açar. Tasarımın her aşamasında logonun, şirketi temsil edecek bir imza, bir imge olarak düşünülmesi işleri kolaylaştırabilir. Bu konuda dünya devi markalar ve logolar incelenerek feyz alınabilir.

Hazır Materyal Kullanmak

Kişiye özel bir logo oluşturmak için logonun tasarım aşamasında kullanılan her materyal (vektör, grafik vs.) özgün olmalı ve sıfırdan oluşturulmalıdır. Hazır vektör ve grafik satışı yapılan yerlerden alınan materyaller logonun benzer olmasına sebebiyet verir ve özgünlükten uzaklaştırır. Satın alınarak logoya dâhil ettiğiniz bir vektörü daha sonra farklı logo ve tasarımlarda görmeniz yüksek bir ihtimal. İşini seven, özen gösteren biriyseniz bunu çalışmalarınıza da yansıtmalısınız. Profesyonel olmak bunu gerektirir.

Yanlış Renkler Kullanmak

Renkler, logo tasarımının bel kemiğidir. Bu konuda yapılan yanlış tercihler logonun grafiksel görüntüsü ne kadar iyi olursa olsun logoyu aşağı çeker ve güçsüz bir görüntü sağlar. Renklerin, duygular üzerindeki etkisini bilmeli ve logo yapılacak sektör, hedef kitle araştırılarak en doğru renk tercihi yapılmalıdır.

Font Karmaşıklığı

Tasarımcı kişiler, yaptıkları çalışmalarda benzersiz fontlar, güçlü karakterler kullanmayı sever. Bir tasarımcı olarak ben de sıklıkla çalışmalarımda fontlardan destek alıyorum. Ancak font kullanırken yapılan en büyük hata birkaç font birden kullanmaktır. Sade ve basit kuralını logonun her aşamasında hatırlamak gerekiyor. Yazı odaklı logo tasarımlarında font seçimi yaparken farklı font seçeneğini iki ile sınırlı tutmak gerekiyor. Bir veya iki farklı font kullanmak normal ve kabul edilebilir bir durumken ikiden fazlası logonun karmaşık ve kararsız gözükmesine sebep olur. Güçlü bir vurgu için en fazla iki font kullanılmalıdır.

Akilda-Kalici-Logo

Akılda kalıcı bir logo

Bir logo tasarlamadan önce belki de akıllardaki tek hayal o logonun unutulmaz ve akılda kalıcı bir logo olması, hitap edeceği kitlenin dikkatini kolaylıkla çekmesidir. Ancak her işte olduğu gibi akılda kalıcı bir logo tasarımı yapmanın da püf noktaları vardır. Üstelik bu püf noktaları sadece renkleri tipografiler ve diğer görsel hileler değildir.

 

Bir logo, kurumunun hedeflerini ve sektöründeki yerini de sunmalıdır. Unutulmaz bir logo için dört temel kavram vardır. Bunlar “sadelik” , “hatırlanabilirlik” , “uyumluluk” ve “ayırt edicilik”tir.

Öncelikle ele alacağımız “sadelik” kavramına bakalım. Bir logo, karmaşık olmamalı üzerinde birçok mesaj, sembol, işaret ve zorlama sloganlar içermemelidir. Sade kurgulanmış logolar dikkat çeker ve daha rahat akılda kalır. Üstelik bir logo ne kadar yalın olursa o kadar çok kültüre ve insana hitap eder. Örneğin Apple, Nike, Adidas, McDonald’s gibi firmaların logoları oldukça sadedir.

Bir logonun “hatırlanabilir” olması da oldukça önemlidir. Bunun yolu da yine başarılı bir grafik tarzının olmasından ve sadeliğinden geçmektedir. Karmaşık bir logonun akılda kalması oldukça zordur, ancak sade ve iyi kurgulanmış bir logo hemen dikkat çeker.

Logonuzun “uyum”u şunu ifade etmektedir. Örneğin bir sigorta şirketiyseniz bunu çağrıştıran metaforik simgelere logonuzda yer verebilirsiniz (koruma anlamına istinaden şemsiye gibi) ya da bir finans şirketi için yükselişi ifade eden başarı okunu kullanmazı örneğini verebiliriz. Logo tasarımında kullandığınız renkler ve sembollerin sektörünüze uyumu, markanızla ilk karşılaşacak insanlar için güven duygusu uyandıracak, sonrasında zaman içerisinde akılda kalmasını sağlayacaktır.

Bir logo, firmasının sektöründeki rakiplerinden farklı olduğunu insanlara hissettirmelidir. Bunun için o logonun “ayırt edici” olması gerekmektedir. Logoda kullanılan renkler, şekiller, tipografi ve tasarım kurgusu bu ayırt ediciliği arttırır.

Akılda kalıcı bir logo tasarımı, tüm bu kavramlar ışığında tasarlanırsa çarpıcı, anımsanabilir ve sektörüne uygun bir biçim kazanarak nerede görülürse görülsün hemen tanınır. Bu adımlara göre düzenlenmiş bir logo firmasının hedef ve amaçları ile uyumluluk gösterir ve şirketin karakteri ile ilişkilendirilir. Böylelikle logo firması için kalıcı bir değer haline gelir ve firmanın reklamında oldukça önemli bir rol oynar. Kusursuz bir logo tasarımı bir firmanın sektördeki yeri için oldukça önemli ve değerli bir girişim olacaktır.